O que faz o Profissional de Designer Gráfico

    

    O designer gráfico é o artista que dá vida às ideias, traduzindo conceitos em visuais que comunicam mensagens poderosas. Com sua criatividade e habilidade técnica, ele molda o mundo ao nosso redor, transformando o comum em extraordinário.

    Esse profissional é capaz de criar:

• Marcas que definem a identidade de empresas e produtos.
• Tipografias que dão voz aos textos, tornando cada palavra única.
• Símbolos que comunicam em um piscar de olhos, como ícones e pictogramas.
• Embalagens que encantam, protegem e vendem, combinando estética e funcionalidade.
• Livros, jornais e revistas, onde o design é tão importante quanto o conteúdo, com diagramação e ilustração que tornam a leitura uma experiência visual.
• Pôsteres que capturam a essência de um evento ou campanha em uma única imagem impactante.
• Catálogos que apresentam produtos e serviços de forma organizada e atraente.
• Folders que sintetizam informações em um formato acessível e cativante.
• Placas que orientam, informam e decoram ambientes.
• Camisetas que expressam personalidade e estilo através de designs únicos.
• Vinhetas que marcam presença em vídeos e transmissões, adicionando identidade visual.
• Animações que contam histórias através do movimento, dando vida a personagens e conceitos.
• Ilustrações que são mais do que simples imagens, são arte em formato digital.
• Quadrinhos que combinam narrativa visual com texto, criando mundos e aventuras.
• Sites que são portais de interação, onde o design guia a experiência do usuário.
• Jogos que transportam jogadores para universos imersivos, onde o design é parte essencial da diversão.
• Eventos e exposições onde o design cria atmosferas, define temas e envolve o público.

    O designer gráfico é, em essência, um contador de histórias visuais, que através de seu trabalho, transforma o abstrato em tangível, o invisível em visível.

    O designer gráfico é o mago dos sentidos, responsável por tudo o que você vê, ouve ou toca no mundo visual. Ele não atua sozinho, mas sim em harmonia com uma diversidade de profissionais – jornalistas, redatores, engenheiros, artistas, cientistas, professores – pois o design gráfico é uma profissão intrinsicamente multidisciplinar.

    Esse profissional talentoso enfrenta desafios que se dividem em três categorias principais:

• Práticos, onde a solução precisa funcionar no mundo real.
• Conceituais, onde a ideia se torna a alma do projeto.
• Estratégicos, onde o design serve como um guia para alcançar objetivos mais amplos.

    Para navegar nesse vasto campo, o designer precisa de um conhecimento abrangente, um verdadeiro "know-how" que o permita brilhar em um mercado cada vez mais competitivo. Nos anos de 2006 a 2011, por exemplo, era comum ver professores de design se desdobrando entre diferentes especialidades, atuando como designers de produto, gráficos ou até mesmo fazendo trabalhos pontuais em gráficas.

    No entanto, com o tempo, especialmente a partir de 2021, a profissão evoluiu. Hoje, é comum encontrar especialistas altamente focados em uma única área, o que os torna mais precisos e eficientes em sua atuação. Um designer de UI ou UX, por exemplo, dificilmente se arriscará em projetos de design de produto ou de impressão sem antes dominar completamente esses processos.

    O design gráfico, portanto, não é apenas uma arte visual; é uma disciplina estratégica, onde cada detalhe é pensado, cada decisão é ponderada, e o impacto final é cuidadosamente planejado. É a interseção onde criatividade encontra técnica, e onde as ideias ganham forma no mundo real.

A HISTÓRIA DE 5 ÍCONES QUE TODOS CONHECEM

Estes símbolos surgem no nosso dia-a-dia de uma forma natural, como se fizessem parte de nós.

Já alguma vez pensou, qual a sua origem? A razão de ter aquele formato e não outro? Quem o desenvolveu?

Veja a seguir alguns símbolos de nosso dia a dia.

Bluetooth

De todos os símbolos aqui apresentados, Bluetooth definitivamente tem a melhor história.

No século X, o Rei Dinamarquês Harald Blåtand ou Harold Bluetooth, em inglês, adorava os frutos azuis (mirtilos) e por isso os seus dentes andavam sempre manchados de azul, daí o nome. No entanto, não foi essa a razão para ter dado origem ao ícone, foi o fato de ter unificado o monte da Escandinávia, ou seja, o objetivo do Bluetooth.

Com base nesta história foi desenvolvido o ícone. Pegaram na velha runa para o H e B (Harold Bluetooth), como poderão ver facilmente na imagem.

Ligar/ Desligar

Este é um símbolo mais universal que existe, e é usado nos mais diversos aparelhos.

Com origem, no sistema binário usado pelos engenheiros na Segunda Guerra Mundial. O 1 significa ligado, e o 0 desligado. Em 1973, a Comissão Internacional Eletrotécnica chegou à conclusão de que um círculo interrompido por uma barrinha no centro representaria, o estado de “standby” dos aparelhos eletrônicos (lembrando o sistema binário). No entanto, o Instituto dos Engenheiros de Eletrônica e Elétrica (IEEE) achou a definição muito vaga, e resolveu que o símbolo deveria simplesmente representar “ligado / desligado”.

Partilha

Este ícone semelhante a um diagrama de árvore, foi desenvolvido por Alex King, em dezembro de 2006 e comprado pela ShareThis em 2007. Originalmente, para criar a ação genérica de compartilhar uma página (bookmarking social ou memetracker), ou seja, enviar um e-mail da página para alguém.

No entanto, este ícone não é uniforme por todos, como poderão ver na imagem e fica a dúvida se será este a liderar no futuro.

Play

É um ícone, que se encontra em toda a parte e em diferentes suportes. Mas, ficamos com a dúvida, onde surgiu?!

Não existe uma noção exata de onde surgiu, o que se pode dizer é que foi a partir dos anos 60, na era do audiovisual e da bobine. O significado original do triângulo nessa época, na verdade era uma seta, indicando a direção do carretel.

O grande sucesso deste ícone, deveu-se essencialmente à globalização da indústria de equipamentos eletrónicos.

Através do sucesso deste, foram gerados outros com a mesma base, o triângulo. Como por exemplo, o ícone de avançar para a frente ou para trás.

USB

Todos temos algo com este ícone. Com o significado de útil, omnipresente e barato, está presente em diversos aparelhos e cabos, desde carregadores, discos externos, entre outros. Basicamente simplifica o uso de diversos cabos.

A ideia do símbolo surgiu com Neptuno Trident Dreizack. O tridente simboliza o “poder”, no sentido de ser um único conetor para vários dispositivos.  As diferentes formas nas extremidades simbolizam a condução.

Como se trata de um símbolo um pouco abstrato, muitas vezes são usadas as três letras USB, até este se tornar normalizado a uma escala global.

5 Envelopes Customizados Super Criativos

Em um mundo em que tudo ruma para o digital, um envelope customizado e bem feito faz toda a diferença e pode ser até mais importante do que seu conteúdo!

Confira abaixo 5 criações para inspirar em seus próximos projetos!

1. Cinnamon liquers

Este projeto é da designer gráfico Ewelina Bocian, foi inspirado pelo design dos anos 80. Sobre ela comenta: “Todos os licores foram colocados em garrafas  simples e antigas e embalado em papel que se parece com os jornais poloneses anos 80. Todos os envelopes foram, então, “abotoados” com pins”.

2. Roots

Estes envelopes encantadores foram criadas pelo designer gráfico Jodie Smith como parte de um pacote de novos membros. Estes pacotes de sementes, projetados individualmente para refletir seu conteúdo, foram todos impressos em serigrafia.

3. Bespoke

Agência criativa alemã  Are We Designer criou este envelope para convites para um show de cores automotivas, que apresenta a coleção de cores atual.

4. Code 501

A empresa de design Código 501 adora enviar cartas pelo correio. Assim, a equipe criou este belo conjunto de envelopes, com o tradicional papel kraft marrom e um padrão impresso no interior. E como se não bastasse, eles projetaram adesivos personalizados para selá-los.

5. Hot Popsicle

A designer gráfico Rachel Kalagher foi um dos três estudantes por trás de Hot Popsicle – um esforço colaborativo de branding para uma empresa de design gráfico ficcional. Incrível! E vale muito a pena dar uma olhada no portfólio da moça!

Livros que todo o Profissional de Design de Interiores devem ter

Dicas de livros na área de design de interiores que são mais do que bem-vindos!

Informação e conhecimento são sempre bem-vindos, tanto em nossa jornada pessoal como na profissional. E hoje em dia, graças à tecnologia, é possível encontrar muito conteúdo por aí, principalmente por causa da internet, cada vez mais acessível.

Apesar disso, os livros têm grande valor e são peças importantíssimas para profissionais como os designers de interiores (é difícil encontrar um alguém desta área que não tenha aqueles livros gigantes de decoração, por exemplo).

Ainda sim, há muitos títulos disponíveis para ler online no seu tablet ou smartphone. Aplicativos como Amazon, Google Livros, Saraiva e muitos outros, além dos aparelhos, como o Kobo e o Kindle não são mais novidade.

Por isso, Separo aqui uma lista com alguns livros para profissionais de Design de Interiores. Vale lembrar que nem todos são em português, mas isso não os torna dispensáveis na sua estante ou no seu dia-a-dia. Cada um deles possui seu valor!

Segundo Carla Carvalho, do site Agente Imóvel, as casas que possuem design inteligente e funcional são muito valorizadas no mercado imobiliário. E sabemos que os profissionais que desenvolvem esse trabalho precisam se aprimorar cada vez mais e entregar bons projetos. Em resumo, o que realmente importa é um belo resultado final, que seja atraente, e também funcional (o que é esquecido por muitos profissionais da área).

Preparados para a lista? Confira abaixo:

Design de Interiores Internacional

Decorate Workshop é o primeiro livro da lista. Esse título foi escrito pela blogueira de decoração Holly Becker. Ele está disponível no site da Amazon, mas só possui a versão em inglês. Aborda inúmeros assuntos relacionados ao design na decoração (pintura, acessórios e outros pontos importantes). Quem não conhece a blogueira, pode conferir o blog chamado Decor8.

Ainda falando sobre livros internacionais, vocês podem conferir as compilações da editora alemã Taschen. Ela possui inúmeros títulos sobre design, inclusive a Evolução do Design Industrial desde a Revolução Industrial, muito indicado para quem quer aprender mais sobre produção e design em maior escala. Até porque as tendências sempre podem voltar, como aquela famosa frase em inglês diz: old but gold. Ou seja, referências contam muito nesse mercado.

Também da Taschen, há livros inspirados nas tendências de design da capital francesa. O livro New Paris Interiors mostra uma seleção de apartamentos em Paris com todo o estilo e elegância que nós conhecemos.

O Design de Interiores Brasileiro

É claro que não podemos deixar de falar sobre o Design Brasileiro. Afinal, o mix de cultura que existe na nossa pátria pode render resultados incríveis para quem é designer de interiores.

Uma das grandes indicações é o livro Design Brasil – 101 Anos de História. Na busca pelo estilo que todo profissional desta área deve seguir, é importante conhecer um pouco da história do design, principalmente a do nosso país.

Em seguida, um livro pequeno chamado Design Brasileiro, Quem Fez e Quem Faz. Apesar do tamanho, foi muito bem escrito por Ethel Leon e vale a pena ter entre os seus livros de cabeceira.

E não vamos esquecer de ter em nossas mão, o que consideramos o guia para qualquer designer. O livro é completíssimo! O Casa – Design e Decoração:Soluções passo a passo para renovar ambientes é feito especialmente para quem precisa tirar dúvidas ou mesmo fazer uma consulta rápida. Isto porque ele aborda diversos estilos, atendendo aos designers que querem realizar pequenos ou mesmo grandes projetos.

Conte para nós os seus livros preferidos sobre Design de Interiores! Espero que tenham gostado das dicas. Abraços e até mais.

Saiba como criar uma logomarca de sucesso para sua Startup

Todos sabem do quão importante é a logomarca para uma empresa a sua identidade visual, e o quanto ela reflete aos seus clientes uma boa ou má impressão.
A logomarca diz tudo sobre uma empresa, nela estão inseridos o conceito, a biografia, os objetivos, missão e visão de uma empresa.
Normalmente é a primeira coisa visualizada, seja em um site, plataforma ou produto físico.
Startup podem ser consideradas empresas comuns, para alguns, pois se encaixam nos parâmetros de uma. Porém sabemos que são empresas novas, com idéias inovadoras que tem como objetivo surpreender os concorrentes.
Separamos duas dicas simples, mas essenciais para uma logomarca de sucesso:

Tendo uma identidade visual marcante e chamativa positivamente falando, faz com que sua marca fique gravada na memória dos clientes.

Quando se tem muita informação em uma logomarca, isto pode dificultar a sua interpretação, e memorização.

Tomar cuidado com tendências passageiras de moda foque sempre no que você deseja e se se baseie na sua idéia e não em idéias prontas.

Uma logomarca carrega muito mais responsabilidade do que se imagina, pois ela deve chamar atenção, transmitir como a empresa quer ser vista perante aos concorrentes, mostrar o nível de qualidade do serviço de sua empresa, e também deve ser de fácil aplicação e reprodução. Pois em uma era em que se trabalha tanto com material impresso como digital, elas devem estar disponíveis em diversos formatos para execução.
Sabendo disto ficamos ciente de sua importância, mas ela sozinha não faz milagre, o grande segredo é um conjunto de comprometimento da empresa com seus clientes, focando em um bom atendimento, em produtos e serviços de qualidade, e procurando cumprir sempre os prazos.

TABELA DE CARGOS E SALÁRIOS EM DESIGN GRÁFICO

Você está satisfeito com seu cargo e salário?

Para ajudar a solucionar esta dúvida bastante freqüente entre os profissionais do design, a Adegraf (Associação dos Designers Gráficos do Distrito Federal) elaborou uma tabela com os cargos e respectivos salários na área de design gráfico.

O principal objetivo foi “orientar o mercado do Distrito Federal na relação de trabalho com profissionais de design gráfico”.

A tabela poderá ser consultada por profissionais em outras regiões brasileiras de forma comparativa e para esclarecer dúvidas.

A Adegraf se dispôs a atualizar periodicamente sua tabela de cargos e salários. Apresentamos abaixo as informações e valores divulgados na tabela, confira!

Tabela Cargos e Salários Adegraf

Os valores salariais são referenciais mínimos para os cargos abaixo discriminados, estabelecidos de acordo com o nível e o tempo de graduação e com a experiência profissional.

Estagiário

Estudante de curso superior de Design, em fase de aprendizado, que participa de trabalho sob a orientação de um designer experiente.

Honorário mínimo para 20 horas* semanais: R$ 631,05

Honorário mínimo para 30 horas* semanais: R$ 946,59

Honorário mínimo para 40 horas* semanais: R$ 1.262,11

* Ver mais detalhes na Lei nº11.788/2008.

Técnico em Design

Profissional formado em curso de nível técnico, que executa trabalhos de apoio na finalização de projetos gráficos.

Honorário mínimo: R$ 1.355,21

Tecnólogo em Design

Profissional formado em curso de nível superior de 2 anos, que executa trabalhos de apoio e desenvolve projetos gráficos de baixa e média complexidade, dentro da sua área específica de formação.

Honorário mínimo: R$ 1.763,91

Trainee

Profissional recém-formado em curso de nível superior tradicional (4 a 5 anos), com experiência limitada. Executa trabalhos de apoio e desenvolve projetos de baixa e média complexidade em todas as áreas do design gráfico.

Honorário mínimo: R$ 2.877,91

Designer Júnior

Profissional com formação em curso de nível superior tradicional (4 a 5 anos) e até três anos de experiência na elaboração e execução de projetos de média complexidade.

Honorário mínimo: R$ 3.514,42

Designer Pleno

Profissional com formação em curso de nível superior tradicional (4 a 5 anos) e/ou experiência de três a cinco anos na elaboração e execução de projetos de média e alta complexidade.

Honorário mínimo: R$ 5.024,93

Consultoria/Hora técnica: R$ 251,23

Designer Sênior

Profissional com formação em curso de nível superior tradicional (4 a 5 anos) e/ou experiência de cinco a sete anos na elaboração e execução de projetos de alta complexidade.

Honorário mínimo: R$ 7.080,59

Consultoria/Hora técnica: R$ 354,00

Designer Coordenador

Profissional com formação em curso de nível superior tradicional (4 a 5 anos) e/ou experiência de mais de sete anos na função de coordenador de vários projetos, participando da concepção, desenvolvimento e resolução de problemas administrativos, técnicos e estruturais. Mantém contato direto com a diretoria dos clientes e/ou com seus representantes.

Honorário mínimo: R$ 8.983,98

Consultoria/Hora técnica: R$ 449,19

Fonte: Adegraf

CRIANDO BELOS ANIMAIS COM APENAS O ESPAÇO NEGATIVO

George Bokhua é um design gráfico de Tbilisi na Georgia, nas últimas semanas ele compartilhou no Behance algumas manipulações de animais utilizando somente o espaço negativo da imagem, o resultado ficou fantástico!